剛剛殺青的電視劇 《如懿傳》 改編自網絡作家流瀲紫的小說 《后宮·如懿傳》，借乾隆后宮展開想象，劇中如懿、海蘭、嬿婉等嬪妃的身份、經歷皆有歷史依據。

網絡文藝正頻頻從傳統文化中汲取養分。日前于杭州舉辦的第三屆中國青年文藝評論家“西湖論壇”上，與會專家學者就這一現象引發熱議。很多人注意到，玄幻、奇幻、武俠、仙俠、歷史等時下近半類型的網絡小說，共享著上古神話、山海經、封神演義、聊齋志異等靈感庫;但與此同時，海量的網絡文藝作品中，對于傳統、經典真正有價值的傳承、創新屈指可數。網絡文藝如何通過當代講述接續中華千年的文脈與文化自信，從而塑造網絡文藝的中國形象，值得深思。

網絡文藝的模式化“卡住”傳統文化開發

當中華傳統文化成為超強IP，評論家們留意到，不少網絡文藝作品空有對中華傳統文化諸多要素的挪用、拼貼甚至是惡搞，卻缺乏進一步的凝練與創新。

通過研究“致敬 《紅樓夢》”的一批網絡小說，北京社科院文化研究所副研究員許苗苗發現了一個怪現狀。置身多元網絡文化語境下的這些小說，盡管數量眾多，卻沒能呈現出 《紅樓夢》 異彩紛呈的面目，甚至有著高度雷同的模式化———不是在寫愛情的圓滿就是在寫家族的復興，《紅樓夢》 原著豐富且頗具超越性的主題被大大簡化了。

以《古劍奇譚》 《花千骨》 《誅仙》 《三生三世十里桃花》 為代表的仙俠題材網絡IP、網絡文藝作品盛行一時，覆蓋網絡文學、影視、游戲等等方方面面。清華大學新聞與傳播學院副教授梁君健直言:“大多數這類作品在敘事和價值觀方面有些被動，并沒有給中國傳統的倫理價值觀、傳統敘事等方面提供新的動力和思考，且與當代社會之間的直接溝通能力也還比較弱。”

網絡文藝對接傳統文化，之所以時常給人留下蒼白的印象，還是資本在作祟。一位評論家指出，以增值為首要目標的資本，正處在網絡文藝生產的關鍵性位置上。由此一來，網絡文藝創作的內容的多元原創性被日益模式化的情節結構和人物設置高度制約，讀者閱讀期待視野的豐富性、層次性及其拓展的可能被高度預設的快感機制縮減。這樣的作品中，傳統文化的精髓沒能得到過濾與沉淀，有時甚至在過度商業化之下遭到背離與破壞。

挖掘、思考與重構激活廣博的傳統文化資源

網絡文藝如何運用廣博的民族文化資源講好中國故事? 在專家學者看來，這是對中國文化進行系統性挖掘、思考與重構的過程，也是使中國文化的獨特性得以彰顯、獲得尊重的方式。

“面對我們很多很好的民族文化資源和故事想象資源，能不能立足于它們的故事、它們的世界觀、它們的情境本身生發出有系統、有深度、有飽滿性、有邏輯的世界，成為能否形成文化資源核心創意的基礎。”暨南大學中文系文藝理論教研室主任鄭煥釗說。在他看來，有效融合北歐神話、西方中世紀傳奇和宗教文化等西方傳統文化資源的《指環王》 《哈利波特》 《冰與火之歌》等魔幻故事就提供了可資借鑒的范本。比如 《哈利波特》，以魔法學校為中心建立正邪魔法巫術的對立和抗爭的巫術世界。伏地魔、魂器和哈利波特之間的內在關聯，構筑起充滿黑色基調人性善惡的價值邏輯，成為推動故事運行的基礎。

中國文藝評論家協會網絡文藝委員會秘書長莊庸則指出，對故事原型、文化母題的重塑，不妨與當下的大眾心理、集體無意識互鑒融合。他以網絡作家貓膩的成名作 《朱雀記》 為例，認為這部作品儼然現代版 《西游記》 續篇，不僅富于濃厚的當代生活氣息，并且宣告了“我時代”的哲學。

“網絡文藝是不是可以充分發揮互聯網的向心力，將定位于特定文本、卻散落在多種媒介形態的創造力以互聯網為中心進行整合，并由此對原文本進行再度創作。”對于由經典生發的再度創作，上海師范大學人文與傳播學院講師趙宜給出了另一種可能。（范昕）